对科技发展走向偏离的一种诘责,演员带来的娱乐被数据化,被标签化,被物化成为了人们逃离现实的精神食粮。
被困在精神世界的女主毅然选择回归现实找寻儿子,但不巧儿子正好又去了精神世界找她,当得知了精神世界形成的模样全在个人的大脑构成后,女主决定在精神世界里江现实世界线重走一遍,这个选择应该是想要说明现实再怎么操蛋还是值得过的吧,不过还是觉得这是部亲情占比重太大的奇幻片。
本片主要的3个科幻理念:1、数字化女演员,2、罕见病例,3、精神药剂。
精神药剂可以参考《盗梦空间》,
罕见病例,到最后我差点就和《X战警》里面那个比X教授还强大的精神控儿子对接上了,
本片比较中肯的可以概括成,事业遭遇瓶颈的女演员要治愈儿子的故事,也就是挣钱是浮云,最终还是归为亲情。当然也可以是她儿子放风筝被机场保安有点惊吓时的联想,参考《高空飞行》。
至于是贫富差距的对立,还是事业和家庭的对立,我就不多说了,毕竟上帝和佛主都在唠嗑了。
以上个人观点,仅供参考
--------------------------
请继续,
一个机缘和一群爱好科幻的童鞋们一起看了这部影片,观影前搜索该影片时给我的印象是真人与动画结合这个看点,也许类似黑暗扫描仪呢?anyway,看看无妨。看完后发现是我钟爱的现实与幻想类科幻题材,暗喜,故一定要为它留点文字纪念。
现实与幻想题材不算新,促使我脑海中确定这一分类的是黑客帝国中著名的红蓝小药丸问题。之后正统的跟随者有盗梦空间、睁开你的眼,重生男人等,可以在一定范围内划入此体系内的有第十三层阶梯,全面回忆,禁闭岛等。它们都提出了类似的问题:生活在现实还是幻想中,你选择哪一个?
我们为什么会需要幻想?是因为现实中我们的某些欲望没法达成,而在幻想中实现它是最容易的方式,说难听点就是自己骗自己。比如盗梦空间的主人公在幻想中与妻儿相聚,黑客帝国的主人公在幻想中过着舒适的生活,重生男人主人公在幻想中成为英雄。以此类推。
本片中将这种可能性发挥到极致、你可以在幻想中成为任何想成为的人,看到自己想看到的事物,是不是太具诱惑力了?咋一看选择幻想中生活没什么不好,但我认为它带来的严重后果可以直接参照吸毒者
正如主创所说,本片只借用了莱姆原著关于技术的内核,在加上对电影工业和商业体系的思考后,将它们放在一个并不太黑色的近未来舞台中呈现出来,最终构成了一个在后现代反乌托邦语境中典型的存在主义追寻之旅。剧本经过减法,只留下侧面反映人物处境与世界观的必要细节,剩下的空白则让观众自由将其纳入自身的认知和经验之中,使得这一处理手法与本片所探讨的内容契合起来。而有备而来的观众则会发现库布里克、大卫林奇和乔治奥威尔的文化互文点缀其中,这些线索与故事本身有意的去虚构倾向相配合
未来的世界是什么样子的,我无法想象,是像黑客帝国那样被机器人控制,还是像未来学大会那样进入自己的世界,活成自己想象的模样。
影片的前半部分铺垫的太长了,我看简介是一部动漫片,一点开,很诧异,为什么是真人版的,但还是耐着性子慢慢往下看,我可能没看太懂前面,就觉得是怀特对生活的妥协和无奈,她之前因为各种原因退缩,导致自己变成过气的著名女星,儿子的疾病让她不得不和公司签约,放弃自己的演员生涯。
我觉得真正的故事是从未来学大会召开时开始的
太魔性的电影了!真人与动画化的那一瞬间的切换,诡异的画风让我产生了疯狂的眩晕与不真实感,这种体验也许和毒品的感觉有几分相像也说不定呢。《未来学大会》作为意识流气味浓厚的作品,建议那些价值观立场还尚在斟酌选择和热爱直观写实作品的人们,可以省去这两小时去做点别的了。
从形式与内容上看,本片和村上春树的《海边的卡夫卡》有异曲同工之处,可惜的是,与书籍较量这部电影相对薄弱了点。本片从一个捆绑着复杂观众意见和公司操纵而身不由己的过气演员开始,人类面对无可奈何的现实和被迫选择的可悲借由数字化科技带领他们走入了自欺欺人的精神幻想世界。而《海边的卡夫卡》借由一个十五岁处于青春期少年的立场采用魔幻荒诞的手法,悄无声息的将我们引入到对人生与世界的质疑探讨中,故事的尾声中主人公卡夫卡试图逃进自我意识营造的美好深林中……
这种一味沉溺娱乐幻觉的态度,让我想起了尼尔.波斯曼的《娱乐至死》,这本书是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼,由电视为我们提供节目,代替我们选择观看视觉与思维方向
无限回味!永远不要输给幻想——《未来学大会》观后感
转载请注明网址: https://www.livechatworks.com/dy/id-10256.html